Frase cinéfila

"Yo he visto cosas que vosotros no creeríais. Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto Rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo, como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir"

BLADE RUNNER Rutger Hauer

domingo, 27 de febrero de 2011

LOS GOYA DE CORTO 2011

A la espera de la entrega de los Óscar y después de los Goya, haremos un repaso a los cortos de ficción nominados y a los premiados en la 25ª edición de los Goya 2011
En cuanto a los cortos de imagen real, el ganador ha sido
Una caja de botones, de María Reyes Arias y protagonizado por Antonio de la Torre (finalista a mejor actor por Balada Triste de Trompeta) Sinopsis: Andrés, ante la imposibilidad económica de conseguir lo que su hija Irene ha pedido en navidad a los Reyes Magos, se encuentra empujado a contarle la realidad sobre esa tradición lo que significará un viaje emocional para ambos. Se puede ver aquí

Los otros finalistas fueron:
El orden de las cosas
Dirigido por los hermanos César Esteban Alenda y José Esteban Alenda, nos muestra a Julia, una madre de familia que se refugia en la bañera de una vida que no le gusta. Su marido ha heredado de su padre un cinturón con el que debe poner a raya a su familia. Gota a gota deberá ir reuniendo el valor necesario para cambiar el orden de las cosas. La web aquí. Verlo aquí.
Adiós papá, adiós mamá
Dirigido por Luis Soravilla Hernández, se cuenta la historia de un joven que lucha por emanciparse de sus padres, en contra de su opinión. Curiosead aquí.
Zumo de limón
Dirigido por Jorge Muriel y Miguel Romero, cuenta la historia de una abuela que, tras quedarse viuda, se enfrenta a las consecuencias de lo que ha sido su vida:a lo que ha hecho con ella, a la relación con sus hijos, sus miedos, a sus recuerdos, a su soledad. Una vida que vamos exprimiendo, sin ser muy conscientes de ello, hasta que un día se acaba, y ya no hay vuelta atrás. Mirad aquí

En cuanto a los cortos de animación, el ganador ha sido

La bruixa
Dirigida por Pedro Solís, ésta es la historia de una bruja que desea enamorarse y las aventuras por las que atraviesa para lograrlo. En un libro de conjuros halla la fórmula para transformar a su rana en el anhelado donjuán. Pero cuando está preparando la poción, se da cuenta de que se le ha acabado uno de los ingredientes principales. Ved aquí
Los otros finalistas fueron:
Vicenta
Dirigida por Sam (Samuel Ortí Martí), nos muestra a un matrimonio al que le tocó la lotería. Alfredo, el marido, sin embargo, guarda el billete a buen recaudo y no quiere gastar una perra. Cuando este hombre tacaño y chapado a la antigua muere, Vicenta, su esposa, buscará en todas partes el escondite. Vedlo aquí
La torre del tiempo
Dirigido por José Luis Quirós está creada en 3D. Todas las noches, en una fría sala de hospital, el tiempo se detiene para Nora, saltando a otro tiempo en un mundo de Fantasía. Acompañada de Null, un gigantesco gorila, tendrán que emprender un peligroso viaje hacia otra dimensión para encontrar sus destino. Será su última esperanza de continuar viviendo. La web aquí
Exlibris
Dirigido por María Trenor, éste es un cortometraje de animación experimental que rinde homenaje a los libros, al placer de leer y a una de las obras literarias más fascinantes que se hayan escrito jamás: El Quijote
María Trénor se pregunta cuántas personas antes que ella habrán leído, tocado, y disfrutado un libro antiguo comprado en una librería de segunda mano. Cuatro personas diferentes, en cuatro lugares diferentes y en cuatro épocas diferentes, leen, tocan y disfrutan de un mismo libro. El teaser aquí.

nos volvemos a encontrar en unos días. Espero que disfrutéis de todos ellos. Vincent

lunes, 14 de febrero de 2011

PREMIOS POR UN TUBO (GOYA y BAFTA 2011)

Ayer se fallaron los premios Bafta y Goya simultáneamente por lo que para ahorrar espacio os ponemos un resumen de los premios más destacados. En el certamen español hubo un claro ganador, la película catalana que arrasó Pa negre, de Agustí Villaronga que demuestra una vez más que no sólo de grandes producciones y grandes nombres vive el cine español, y que se puede apostar por alternativas. En el homónimo británico no hubo un ganador tan claro, pero está claro que la deliciosa El discurso del Rey y su actor protagonista Colin Firth tienen un peldaño subido ya respecto a sus competidores de cara a los oscar de Hollywood. Para concluir, os dejamos con el discurso del todavía presidente de la academia del cine español, el gran Álex de la Iglesia, que lejos de hacer un discurso político y complaciente, se mantuvo en sus trece y coherente con lo que piensa, una rara avis en el cine español, lo que representó un ¿zas, en toda la boca! para Sinde. Bravo Álex, a pesar de que tu Balada se quedara sin premios de altura, no sabemos si por cuestiones también políticas.o por que no pudo contrarrestar el rodillo de Pa negre. Para la galería también quedó el ceño fruncido de la que será su sucesora en el cargo, una Iciar Bollaín que no parece salirse del parecer gubernamental. Álex le ha puesto el listón muy alto y no sabemos si estará a la altura.

Mejor Película: PA NEGRE EL DISCURSO DEL REY
Mejor Director: Agustí Villaronga David Fincher
Mejor Actor: Javier Bardem Colin Firth
Mejor Actriz: Nora Navas Natalie Portman
Mejor Guión: Buried El discurso del rey
Mejor Actor II: Karra Elejalde Geoffrey Rush
Mejor Actriz II: Laia Marull Helena Bonhan Carter

domingo, 13 de febrero de 2011

TRUE GRIT (Valor de ley), de Joel y Ethan Coen

Uno sale del cine con la sensación de haber visto una gran película cuando sale de la sala grande de True grit (Valor de ley), la nueva aventura de los hermanos Coen, quizás no es la obra maestra (ni falta que hace) pero es muy buen cine que te mantiene en tu butaca con la satisfacción no haber malgastado el dinero. A parte de la historia (no por conocida es menos buena), la interpretación, la dirección, la banda sonora, la fotografía, TODO tiene tintes de oscar y es que puede arrasar o no ganar ninguno, pero seria injusto que no se llevara unos cuantos.
Cómo ya han repetido hasta la saciedad los Coen, no se trata de un verdadero remake de la película de Hathaway, simplemente esta nueva True grit sigue fielmente el libro de Portis en que se basan ambas, por lo tanto no voy ha meterme en cual es mejor. Esta es una gran película y tiene todo lo que se le puede pedir a un western, y todo de calidad. La combinación de los Coen y Spielberg en un mismo proyecto no podría dar otro resultado que este que comentamos. El apartado interpretativo es de escándalo pero sin estridencias. Jeff Bridges, al que amamos hasta el infinito, con los Coen parece que se supera a si mismo y llega a niveles que ya le precedieron con "el nota". Puede que haber ganado el oscar el año pasado le reste opciones en el presente, pero su composición de Rooster Cogburn es sencillamente fantástica y aunque no hace olvidar al que en su día le valió al oscar a John Wayne, no tiene nada que envidiar, eso sí, no logra lo que hemos leído en algunos periódicos (¿serios?) en que Jeff es más icónico que Wayne, y eso si que no. Por mucho que nos guste Wayne, todavía no se ha ganado galones para desbancar al duque a pesar de que los dos llenen la pantalla, no les hace falta hablar para ello. A parte de Bridges, Josh Brolin y Barry Pepper los dos en un papel muy secundario pero relevantes, Matt Damon (Laboeuf) que sigue reivindicándose y dándonos una buena muestra de su versatilidad y una aparición que nos llena de esperanza, la de la jovencísima Hailee Steinfield, que pese a su juventud e inexperiencia borda el papel de Mattie Ross, que aunque no llega a ser tan repelente como en su día lo interpretó Kim Darby habrá que seguir el camino de esta actriz en un futuro que se presenta muy prometedor.
La historia no por conocida deja de atraparnos donde no creo, como también hemos leído, que los Coen hayan reinventado el género, pero si que los que lo dan por muerto pueden comprobar que como el ave fenix, surge de sus cenizas. Una película donde los anti-héroes y el individualismo típico del western se pueden ver mucho más evidentemente que en otro tipo de films y que nos hace identificarnos con esos personajes extremos.

viernes, 11 de febrero de 2011

Valor de ley, de Henry Hathaway

Esta semana se ha estrenado la esperada Valor de ley de los hermanos Coen. Amamos el western y amamos a los Coen, por lo que la suma hace que estemos con unas ganas enormes de verla, y lo haremos seguro este mismo fin de semana (que ya hace tiempo que no despellejamos ninguna película), pero para ir haciendo boca os dejamos el original del remake, que tampoco es manco y que le valió a un sexagenario John Wayne su único Oscar. La de los Coen ya está nominada a varias estatuillas y también Jeff Bridges, ¿Será capaz de revalidar título? Por cierto, también han estrenado el fakedocumentary I'm still here, de Casey Affleck sobre la vida (fictícia) de Joaquin Phoenix, tampoco nos lo vamos a perder, así que también la veremos y también os la despellejaremos lo más posible. Yuhuuuuuu.


viernes, 4 de febrero de 2011

MARIA SCHNEIDER (1952 -2011)

Una carrera corta, pues ha muerto joven en que el papel que le dio la popularidad a Maria Schneider y no le trajo la suerte que a otros un papel tan trascendente le ha brindado. Es muy posible que la mayoría de los mortales la recuerden única y exclusivamente por ese papel pues aunque trabajó bastante, ya nunca alcanzaría las cotas de popularidad que esa película, e incluso determinadas escenas (la bañera, la mantequilla). El último tango en París de Bernardo Bertolucci fue un icono para una generación, especialmente para los españoles que iban en peregrinación a Perpinyà a verla, pero para la malograda actriz se suele escribir que tuvo más de maldición que de bendición, los beneficios, en todos los sentidos fueron para Marlon Brando y a Maria le robaron la inocencia y algo más . Ahora Bertolucci ha manifestado que le hubiese gustado pedirle perdón, puede que piense que 39 años no son tiempo suficiente, y es que el cine hace que el tiempo se detenga...

martes, 1 de febrero de 2011

John Barry (1933 -2011) Compositor musical

En esta línea que llevamos últimamente, en que criticamos pocas películas y hablamos mucho de los muertos puede que debamos cambiar el nombre al blog y hablemos de Ouija de Cine o algo por el estilo, pero no, nada más lejos de nuestro objetivo, pero la parca parece que no nota la crisis, al contrario, y se ceba con el mundo del cine últimamente. Esta vez le ha tocado al gran compositor John Barry. A los neófitos puede que este nombre no les suene a gran cosa, un nombre común, pero si damos un repaso a sus éxitos más celebrados, podemos quedarnos "acollonidos": 12 de las entregas del espía más famoso del mundo 007 James Bond, 5 Oscars de Hollywood como la mejor bando sonora, a saber: El león de invierno, Nacida libre (mejor banda sonora y mejor canción) , Memorias de África y Bailando con lobos. 2 nominaciones que no ganó: Chaplin y Maria, reina de Escócia. Como es habitual desde aquí, no pretendemos hacer una lista exhaustiva de su trabajo, pero si leéis su filmografía realmente produce vértigo, por su productividad y la importancia de su trabajo. Ya le dedicamos en nuestra sección Banda sonora un capítulo a Bailando con lobos, y para despedirlo escuchad aquí la fantástica Memorias de África. En tu memoria...

The ecstasy of cinema