Frase cinéfila

"Yo he visto cosas que vosotros no creeríais. Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto Rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo, como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir"

BLADE RUNNER Rutger Hauer

sábado, 29 de septiembre de 2012

SALVAJES (Savages), de OLIVER STONE


Una buena noticia, Oliver Stone ha vuelto.  No es el mejor y glorioso Stone, pero parecía que había desaparecido, desvanecido en sus discutibles y mal acogidos últimos trabajos, con sus proclamas más políticas que cinéfilas.  Y a pesar de que no tenemos la mejor versión de Stone, tenemos una buena versión de él.  En Salvages encontramos a un excelente narrador, al genio del montaje, al creador de imágenes impactantes, una cuidada y acertada banda sonora, unos actores bien escogidos.  Pese a que tiene sus puntos flacos, es una buena película a la que el director le sabe encontrar el ritmo (sus 131 minutos no se hacen para nada largos) sin ser trepidante, maneja el tiempo a su antojo y el cuidado montaje hace el resto.
Otro acierto es combinar veteranos actores con jóvenes valores. El trío protagonista formado por los jóvenes Aaron Johnson, Taylor Kistch y Blake Lively han de vérselas con una Salma Hayek de telenovela, un John Travolta sin hacerse el duro, y un durísimo y desagradable Benicio del Toro.  He de comentar que creo que ver esta película en versión doblada seguramente ha de perjudicar bastante ya que esta lleno de conversaciones en que los actores van del castellano al inglés continuamente, y en la versión doblada al castellano no se como lo habrán resuelto, pero lo visto en otros films, suelen acabar en desastre.  La combinación de consagrados y emergentes tiene un buen resultado y la empatía resultante hace desagradable que el mundo de la marihuana o la violencia de los narcos te acabe atrapando. 
En definitiva un buen film "noir" con esos toques tan de Oliver Stone, con ambiente tan volátil como las drogas que salen durante el film, con ese sello que imprime a su violencia, con esas imágenes que nos propone que no entran en la categoría de reflexión ni moralismos, sino simplemente propone entretenimiento, y basado en una historia nada original pero llena de ritmo y lleno del propio director.  Lo peor de todo seguramente es el final, pero puede que a alguno de vosotros pueda gustaros incluso...  Recomendable, de verdad.

lunes, 24 de septiembre de 2012

El irlandés, de John Michael Mcdonagh


Lo primero que escuché de esta película es que era una especie de Torrente irlandés, creo que es una de las valoraciones más injustas que he escuchado sobre una película, y en los dos sentidos, para El irlandés y también para Torrente.  No encuentro ni un sólo fotograma en que se puedan comparar, ni mucho menos en las pretensiones de los dos directores, que a pesar de desconocerlas, pueden preverse, presuntamente, por supuesto.  A parte de ello he escuchado sandeces de muy alto calibre que me habían procurado una expectativas más bien altas y lo que he encontrado es más bien poco, un film correcto, sin mucho que aportar, a parte de las interpretaciones porque esto es lo único destacable de esta película.  Lo pretendidamente políticamente incorrecto queda en cuatro bromas mal contadas y poco más.  El irlandés de John Michael Mcdonagh aporta bastante poco en este film negro, con alguna concomitancia con la estupenda Escondidos en Brujas del hermano de John MIchael, Martin, especialmente en la elección de actores, pero poco de esta encontramos en la actual.  Incluso la patética artimaña de poner a "los malos" hablando de Nietzsche en pleno tiroteo deja en casi nada este film que venia precedido de buenas críticas, pero que deja mucho que desear.  Se deja ver y punto, pero al precio que están los cines (gracias Mariano) no vale la pena tal dispendio de pecunio, mejor reservarlo para otras experiencias.  Eso si, Brendan Gleeson, e incluso Don Cheadle están muy bien, y a los que les guste disfrutar de los actores, puede valerles la pena, a los que buscan algo más, esperad a que salga en vídeo, a piratearla o a gorrearla a alguien que se la compre, sea la opción que prefiráis. (esta crítica se perpetró en el mes de julio, en plena pérdida de la contraseña... ufff)

TOTAL RECALL, de Len Wiseman


Puedo asegurar que entré en el cine con toda mi buena voluntad esperando pasar dos horas de entretenimiento del bueno para ver este Desafio Total, este remake de Total Recall, esta vez de la mano de Len Wiseman, pero todo se quedó en la entrada.  Había leído, no las críticas pero si que divergían enormemente unas de otras, o gusta o todo lo contrario.  Pese no haber leído el libro original Philip K. Dick y no ser un talibán de los remakes y/o reboots (esto es: que a veces parece un sacrilegio hacer un remake, si tocan algo es un sacrilegio y si no lo tocan, es falta de originalidad, por lo que siempre el remake es polémico o directamente malo), la verdad es que no he disfrutado en exceso de la película, más bien he tenido que mirar varias veces el reloj, y eso es una mala señal.  Intentaré explicarme sin introducir spoilers, cosa difícil.  Evidentemente siempre es complicado hacer un remake y más si el listón está muy alto, como en el caso de la versión del siempre interesante Verhoeven con el abuelo Swarzy.  En esta primera había humor, mala leche y otras cosas que he encontrado a faltar en esta otra, sobretodo ritmo, porque esta es muy frenética, pero eso no quiere decir que tenga ritmo.  
A nivel de realización, los efectos especiales son impecables, por supuesto, pero me ha sonado todo mucho a cosas ya vistas, Blade Runner, Yo robot, el Gotham de Nolan, ...  Marte puede que no se encuentre a faltar, pero no le da tampoco ningún plus esta versión, que seguramente será más fiel al libro.  En cuanto a la interpretación, Colin Farrell no lo hace mal, pero tampoco es para tirar cohetes, me quedo más con la interpretación de Schwarzenegger.  Sin duda el aspecto en que sale mejor parada la comparación es en el duelo Stone/Ticotin contra Beckinsale/Biel, las escenas de acción están bordadas por estas dos últimas.  Tampoco los secundarios brillan más en esta Cranston no da la talla y Billy Nighy tiene un papel mínimo que no aporta gran cosa. Encontramos a faltar el papel de Michael Ironside en la primera.  Así como la versión de 1990 era un gran film de ciencia ficción, entretenidísima y con imágenes míticas (la cabeza de la señora en la aduana de marte, la aparición de Kuato, el Johnny Taxi, Venus 2000 y los mutantes y las dosis de humor) esta otra está destinada a olvidarse tan pronto como se consume, y que conste que me duele decirlo.

domingo, 23 de septiembre de 2012

Como el ave Fenix....

Señores y señoras que siguen este blog (si es que todavía queda alguno) y lamento mi tono tan formal, pero es que me veo en la obligación de pedir disculpas por haber tenido tan desatendido este blog.  Podría explicar excusas creíbles e incluso interesantes, pero la única explicación que tiene algo de verídico es que ... bufff, me da algo de vergüenza, bueno, pues que perdí la contraseña y no tenía la posibilidad de recuperarla por razones que ahora no vienen al caso.  Una vez solventado esta torpeza, espero poder hacer entradas más frecuentemente que hasta ahora, lo que no puedo garantizar es que estas sean de vuestro interés.  De todas formas, en este tiempo inactivo del blog, para compensarlo, la actividad de nuestro hermano siamés en facebook se ha intensificado hasta el paroxismo, así que a las personas que este blog les parezca interesante (y para mi familia a la cual amenazo para que se conecten) y no conozcan el perfil de facebook, aquí va https://www.facebook.com/cinefilos.natos.   Para los más interesados hay un grupo cerrado que es Natural Born Filmmakers, y si os interesa no tendré inconveniente en añadiros.  Echadle un vistazo y si os viene en gusto, al me gusta, o os hacéis amigos, o lo que os dé la gana.  Disculpas y gracias por vuestra paciencia.




The ecstasy of cinema